卡塞克音乐风靡全球
更新时间：2015-03-18 14:35点击：
卡塞克音乐集欧、亚、美洲的流行乐以及古典乐多种风格与一身，其根源或许可以追溯到奴隶社会时期法国的casser lecorps 音乐—— 一种快速舞蹈的音乐。它的演奏涉及到非常复杂的打击乐器，诸如斯库拉提吉（一种体积庞大的低音鼓）、弦鼓、萨克斯、小号及鲜为登场的长号。曲谱中既有独唱乐也有合唱乐，歌曲是一种典型的问答式曲子，带着浓郁的克里奥尔地域民歌韵味，如威提和卡维纳。
卡塞克在20 世纪30 年代时大放异彩，特别是在那些有着大型铜管乐队参与的节日庆典中。因此它获得了比基珀克（一种超级巨鼓）的称誉。二战后，爵士乐、卡利普索小调和其他音乐形式逐渐风靡，而由美国引进的摇滚乐则在电子乐器的喧嚣中逐渐被淡忘。印度音乐是随着南亚移民的进入而到来的。这些原本用多哈塔、塔布拉鼓、锡塔琴、簧风琴和德拉克演奏的民乐中也逐渐加入了塔萨鼓，其曲调绝大部分是印度斯坦歌曲拜赞歌和印度一些传统小调。这些曲调在苏里南和圭亚那的印度人群体中是不可或缺的。奥利欧克也是一种非常流行的民乐形式，它同样也是由不同文化发展而来，最终融合在一起形成苏里南音乐，它用飞扬的鼓点和吉他，与神灵做着交流。在苏南里录制印度音乐的鼻祖为兰德鲁• 查德。
1958 年，他首次利用《苏里南之王》和《兰德鲁• 查德天籁》进行了尝试。但没想到却因此一炮而红，他自然而浓郁的民乐风影响了许多后来者，且经久不衰。但遗憾的是，查德之后的追随者再无人能与之媲美，直到1968 年，卓帕蒂发行了《载歌载舞》唱片集，并因此红极一时。1958 年，在苏南里人兰德鲁• 查德的赞美诗唱片集的推动下，东印度音乐终于在唱片业中开始崭露头角。他的唱片取了两个非常出彩的名字——《苏南里之王》和《兰德鲁• 查德天籁》，这两张唱片让他的东印度语名字不仅在苏南里声名鹊起，而且在整个加勒比地区也几乎家喻户晓。他的歌曲虽然都是纯粹的宗教类歌曲，但得益于其震撼的多哈塔、多哈拉鼓点，再加上他自己的印度克里奥尔风，在印度同样有许多追随者伴着他的音乐舞蹈。"Raat Ke Sapna"终将会继续在将来的音乐史中写下浓墨重彩的一笔。
虽然《苏南里之王》开启了东印度音乐的破冰之旅，但它终究是昙花一现，因为在此后的一段时间里，鲜有音乐艺术家能望其项背。直到20 世纪60 年代，才有另外一位苏南里人再次让东印度音乐闪耀了起来。1968 年，一位名叫卓帕蒂的苏南里女歌手发行了一张传统婚礼歌曲唱片，名为《载歌载舞》。终于，和兰德鲁• 查德的纯宗教风格有着异曲同工之妙的卓帕蒂再次成为了东印度人群体中的巨星。卓帕蒂的叙事诗“GowriPooja”和“Lawa”的巨大成功让她在印度——加勒比的音乐史上牢牢地占据了一席之地（卓帕蒂，卒于1993 年）。时至今日，《载歌载舞》和《苏南里之王》依然是东印度音乐专辑中的销量双雄（兰德鲁• 查德卒于1993 年）。
这两张专辑有着深远的历史价值，因为它们不光确立了东印度音乐的合法地位，而且还成为了东印度各种族间团结的纽带，不管你是圭亚那人还是特立尼达岛人，不管你是牙买加人还是苏里南人。当然，这两张唱片同时也暴露了人们对更多流行且非宗教的东印度音乐的需求，也正是这种将如疾风骤雨般的多哈塔、多哈拉鼓点和传统民乐及印度吟唱完美的结合，才成就了《载歌载舞》《苏南里之王》和《兰德鲁•查德天籁》的风靡。
